宫本茂谈《星际火狐》的非主流设计哲学原因

　　宫本茂近日在接受采访时谈及《星际火狐》系列角色设计的真正来源。九十年代初，当团队构思这部科幻射击游戏时，他发现市面上几乎所有类似题材都绕不开《星球大战》和《高达》的影子，继续延续那种太空士兵的思路完全没有竞争优势。于是宫本茂果断转向，用拟人化的动物来替代传统科幻角色。

　　在一次关于《星际火狐》翻拍讨论后重新出现的岩田问答采访中，宫本表示他想创作“属于我自己的原创科幻作品”。

　　任天堂没有让更多穿盔甲的飞行员，而是让拟人化的动物来掌舵。这就是福克斯·麦克劳德和系列中所有不同寻常美学的出现方式。

　　这一决定在今天看来颇具巧思，尽管当时可能看起来有风险。

　　在几乎所有科幻文化都围绕机甲、太空陆战队和严肃悲情展开的时代，《星际火狐》看起来几乎有些奇怪。但正是这种“奇异感”帮助游戏避免在数十个星球大战模仿者中被淹没。任天堂实际上找到了自己的视觉语言。

　　宫本还承认，狐狸的选择受到了日本文化的影响。

　　任天堂办公室旁边是伏见稻荷大社，与狐狸密切相关，附近甚至有一支名为稻荷狐的棒球队比赛。其余角色则由设计师今村隆也在民间传说影响下创作：法尔科、皮皮甚至斯利比都是这样出现的。

　　现在听到这样的故事尤其有趣，因为现代行业越来越害怕偏离经过验证的公式

　　。但《星际火狐》是一个很好的例子，展示了一个不寻常的创意如何将一个潜在的“又一款太空射击游戏”转变为任天堂的邪典系列。